Przejdź do głównej zawartości

Orzeł z gór (1927)

 

Wokół jedynego zaginionego obrazu mistrza suspensu krążą już legendy. Oto kilka ciekawostek na temat Orła z gór – w sam raz na lekturę w mroźnym okresie.

Orzeł z gór to drugi film Alfreda Hitchcocka. Podobnie jak jego reżyserki debiut Ogród rozkoszy była to brytyjsko-niemiecka koprodukcja realizowana w murach studia Emelka. Do zdjęć plenerowych Hitch upatrzył sobie surowe piękno alpejskich krajobrazów rozciągających się w scenerii Tyrolu, a dokładnie: doliny Ötztal.

Legenda głosi, że twórca wybrał region po zachwyceniu się widokami na pocztówce widniejącej w jednym z monachijskich sklepów. Zauważalna na niej wioska otoczona stromymi szczytami i śnieżnymi zaspami miała oddać charakter opowieści oraz klimat izolacji bohaterów produkcji.

Orzeł z gór Hitchcocka: historia i odbiór

Obraz przedstawiał melodramatyczną historię młodej nauczycielki, która kryje się w górach przed nachalnymi amorami i mściwością właściciela sklepu. Tam znajduje prawdziwą miłość w postaci pewnego samotnika, który opiekuje się dziewczyną (w tej roli Malcolm Keen współpracujący z Hitchem przy następnych niemych dziełach Lokator i Człowiek z wyspy).

The Mountain Eagle: Nita Naldi, Malcolm Keen

Hitch zwykł żartować, że cieszy go zaginięcie kopii Orła z gór ze względu na jego rozczarowujący efekt. W rozmowie z François Truffautem opowiadał: "To był nieudany film. Producenci wciąż próbowali dostać się na rynek amerykański. Szukali nowej gwiazdy i do roli wiejskiej nauczycielki przysłali mi Nitę Naldi, która miała być następczynią Thedy Bary (ówczesnego wampa – przyp. aut.), z niewyobrażalnie długimi paznokciami. To było szalenie śmieszne".

Zdaje się, że nie była to opinia wyłącznie samego autora. W "Kinematograph and Lantern Weekly" można było przeczytać, że "całość była chaotyczna i mało przekonująca".

Miłość w płatkach śniegu

Realizację Orła z gór utrudniały warunki atmosferyczne. Silne opady śniegu i niskie temperatury stanowiły wyzwanie dla techników, sam Hitchcock nabawił się zaś choroby wysokościowej. Cierpiała również jego psychika. Z frustracji wywołanej niemożnością porozumienia się z lokalnymi mieszkańcami i ograniczeniami filmowania miał wykrzyczeć w kierunku gór: "Niechbym nareszcie mógł się zwrócić do kogoś po angielsku!".

Dziś zachowały się wyłącznie pojedyncze fotosy, recenzje i opis Orła z gór. Film wciąż jest poszukiwany przez Brytyjski Instytut Filmowy. Być może najistotniejszym punktem pracy nad tytułem pozostaje przełomowy rozwój wydarzeń w prywatnym życiu Hitchcocka. Tuż po zakończeniu zdjęć jesienią 1925 roku, w drodze powrotnej z Niemiec do Anglii twórca oświadczył się Almie Reville, montażystce, scenarzystce i swojej prawej ręce, aktywnej również na planie Orła z gór. Pobrali się w kolejnym roku i pozostali małżeństwem oddanym X muzie przez kolejne pół wieku.

Źródła zdjęć: domena publiczna


Popularne posty z tego bloga

TOP 10: hitchcockowskie filmy

Audrey Hepburn w iście hitchcockowskim filmie Szarada łączącym kryminalną intrygę z czarnym humorem, wątkiem miłosnym i manewrami tożsamościowymi. Filmy hitchcockowskie to zwykle arcydzieła suspensu wyreżyserowane przez innych twórców, ale korespondujące z wielowymiarowym stylem Alfreda Hitchcocka . Produkcje w tym klimacie podejmują wątki psychologiczne, zbrodni, wojeryzmu, niezawinionej winy, obsesji czy ludzkiej tożsamości, a więc wszystko to, co fascynowało brytyjskiego twórcę. Nietrudno dopatrzeć się w nich ponadto motywu dominującej matki, złowieszczego kochanka albo femme fatale . Poza chwytem potęgującym napięcie filmy nawiązujące do dorobku mistrza suspensu wskazują na jego dramatyczną konwencję przeplataną romantyzmem i czarnym humorem. Poniżej prezentuję wybór 10 najciekawszych obrazów w hitchcockowskiej atmosferze. 1. Widmo ( Les Diaboliques , reż. Henri-Georges Clouzot, 1955) Ten pełen napięcia thriller psychologiczny powstał na podstawie prozy duetu Boileau-Narcejac, c...

Zawrót głowy (1958)

Vertigo (źródło: imdb.com) Zawrót głowy to dzieło, które Brytyjski Instytut Filmowy okrzyknął najwybitniejszym filmem wszech czasów. Oparty na powieści duetu pisarskiego Boileau-Narcejac wybitny obraz Alfreda Hitchcocka do dziś budzi zachwyt dzięki perfekcyjnej stronie wizualnej, doskonałemu napięciu, niezapomnianym emocjom i warstwie symbolicznej, udowadniającej niezaprzeczalny artyzm twórcy. Fabuła Vertigo Głównym bohaterem filmu Zawrót głowy jest John „Scottie” Ferguson (James Stewart), cierpiący na akrofobię były detektyw. Na prośbę znajomego z dawnych lat, Gavina Elstera (Tom Helmore), Scottie powraca do zawodu, aby śledzić jego żonę. Madeleine Elster (Kim Novak) zachowuje się dość podejrzanie, wydaje się odrealniona i opętana przez ducha zmarłej babki Carlotty. W czasie prowadzonego śledztwa Scottie ulega urokowi kobiety i zakochuje się w niej – równie szybko ją traci. Madeleine popełnia samobójstwo, rzucając się ze szczytu kościelnej wieży. Od tej pory w każdej napotkane...

Kobiety w filmach Hitchcocka

Eva Marie Saint - Północ, północny zachód Blondynki Hitchcocka to bohaterki pełne sprzeczności. Z jednej strony twórcy zarzuca się nadmierne skupienie na brutalności wobec kobiet (prywatnie wykraczającej poza plany filmowe z powodu obsesyjnych praktyk reżysera), a z drugiej - jego heroiny potrafią przełamywać patriarchalne ramy, wyręczają partnerów i sprzeciwiają się systemowi. Tym, co konstytuowało hitchcockowską blondynkę, nie były wyłącznie jasne włosy. Królowe lodu, czyli "chłodne" aktorki Hitchcocka hipnotyzowały eteryczną urodą, ale pod maską niedostępności skrywały pasję, cięty humor, inteligencję, odwagę i fascynującą osobowość. Ich figura w dziełach mistrza suspensu pozostaje niejednoznaczna, a niektórych teoretyków filmu prowadzi do analiz na gruncie feminizmu. Mizoginista czy piewca kinowego feminizmu? Prawdą jest, że bohaterki Hitchcocka zwykle pozostają w centrum przemocy . Mierzą się z napaścią seksualną ("Szantaż") czy makabrycznymi zbrodniami (zaszty...