Przejdź do głównej zawartości

Najpiękniejsze pocałunki w filmach Hitchcocka

Alfred Hitchcock był mistrzem nie tylko suspensu, ale też scen miłosnych. Ekranowe pocałunki kręcone pod jego okiem prezentowały się imponująco, często umiejętnie obchodziły również ówczesną cenzurę. Przypomnijmy najpiękniejsze pocałunki z filmów Hitchcocka...

"Osławiona" (1946) - pocałunek kontra cenzura

Pocałunek bohaterów z "Osławionej" przeszedł do historii za sprawą umiejętnego obejścia Kodeksu Haysa, który ograniczał czas ekranowego pocałunku do trzech sekund. Mimo panującej w Hollywood cenzury, mistrz suspensu zaprezentował znacznie dłuższą scenę romantycznego zbliżenia. Uzyskał ten efekt za sprawą oddzielenia krótkich pocałunków partiami dialogowymi, a także filmowaniem twarzy Ingrid Bergman i Cary'ego Granta w maksymalnym zbliżeniu dla zwiększenia intymnego wydźwięku sceny. Końcowy efekt zachwycił wszystkich, budując klimat erotycznego napięcia.

"Złodziej w hotelu" (1955) i pocałunek-zaskoczenie

Mieliśmy pocałunek-suspens, teraz kolej na wariant z zaskoczeniem! I to wszystko w duecie ponętnej Grace Kelly oraz naczelnego amanta złotej ery Hollywood Cary'ego Granta. Gdy ekranowy John Robie odprowadza Frances i jej matkę do apartamentu, poznana chwilę wcześniej dziewczyna niespodziewanie obraca się w drzwiach i żegna go namiętnym pocałunkiem. Idealne pożegnanie?

"Zawrót głowy" (1958) - psychologiczna nekrofilia

Niewiele scen filmowych pocałunków zostało nakręconych z takim rozmachem, co zbliżenie Judy Barton i Scottiego Fergusona z arcydzieła "Zawrót głowy". W jednej z końcowych scen obrazu detektyw przeprowadza metamorfozę kobiety, aby upodobnić ją do tragicznie zmarłej ukochanej Madeleine. Gdy ufarbowana na blond, przebrana w szary kostium i osnuta zielonym światłem Judy opuszcza toaletę, w tle słyszymy melancholijny utwór Scene d'Amour Bernarda Herrmanna, a po chwili bohaterowie łączą się w legendarnym pocałunku. Kamera obraca się o 360 stopni. Na kilka sekund zmienia się także tło, gdy skonfundowany bohater Jamesa Stewarta przywołuje wspomnienie ostatniego spotkania z Madeleine. Trzymana przez niego w ramionach Judy staje się repliką zmarłej kochanki. Sam Hitchcock określił wymowę tej przepięknej sceny mianem "psychologicznej nekrofilii".

"Północ, północny zachód" (1959): jak całuje szpieg

Arcydzieło thrillera szpiegowskiego okrzyknięto najseksowniejszym obrazem w historii amerykańskiego kina. Hitchcock ponownie dowiódł mistrzostwa w budowaniu romantyzmu na ekranie, a także wplataniu do fabuły pikantnych dialogów i sugestywnych scen w dobie cenzury. Czułe pocałunki Cary'ego Granta i Evy Marie Saint w pociągu potęgują elektryzującą moc tego duetu, ale też wzmacniają aurę tajemniczości wokół figury femme fatale, o którą przez większość ekranowego czasu podejrzewamy kobietę.




Popularne posty z tego bloga

TOP 10: hitchcockowskie filmy

Audrey Hepburn w iście hitchcockowskim filmie Szarada łączącym kryminalną intrygę z czarnym humorem, wątkiem miłosnym i manewrami tożsamościowymi. Filmy hitchcockowskie to zwykle arcydzieła suspensu wyreżyserowane przez innych twórców, ale korespondujące z wielowymiarowym stylem Alfreda Hitchcocka . Produkcje w tym klimacie podejmują wątki psychologiczne, zbrodni, wojeryzmu, niezawinionej winy, obsesji czy ludzkiej tożsamości, a więc wszystko to, co fascynowało brytyjskiego twórcę. Nietrudno dopatrzeć się w nich ponadto motywu dominującej matki, złowieszczego kochanka albo femme fatale . Poza chwytem potęgującym napięcie filmy nawiązujące do dorobku mistrza suspensu wskazują na jego dramatyczną konwencję przeplataną romantyzmem i czarnym humorem. Poniżej prezentuję wybór 10 najciekawszych obrazów w hitchcockowskiej atmosferze. 1. Widmo ( Les Diaboliques , reż. Henri-Georges Clouzot, 1955) Ten pełen napięcia thriller psychologiczny powstał na podstawie prozy duetu Boileau-Narcejac, c...

Zawrót głowy (1958)

Vertigo (źródło: imdb.com) Zawrót głowy to dzieło, które Brytyjski Instytut Filmowy okrzyknął najwybitniejszym filmem wszech czasów. Oparty na powieści duetu pisarskiego Boileau-Narcejac wybitny obraz Alfreda Hitchcocka do dziś budzi zachwyt dzięki perfekcyjnej stronie wizualnej, doskonałemu napięciu, niezapomnianym emocjom i warstwie symbolicznej, udowadniającej niezaprzeczalny artyzm twórcy. Fabuła Vertigo Głównym bohaterem filmu Zawrót głowy jest John „Scottie” Ferguson (James Stewart), cierpiący na akrofobię były detektyw. Na prośbę znajomego z dawnych lat, Gavina Elstera (Tom Helmore), Scottie powraca do zawodu, aby śledzić jego żonę. Madeleine Elster (Kim Novak) zachowuje się dość podejrzanie, wydaje się odrealniona i opętana przez ducha zmarłej babki Carlotty. W czasie prowadzonego śledztwa Scottie ulega urokowi kobiety i zakochuje się w niej – równie szybko ją traci. Madeleine popełnia samobójstwo, rzucając się ze szczytu kościelnej wieży. Od tej pory w każdej napotkane...

Kobiety w filmach Hitchcocka

Eva Marie Saint - Północ, północny zachód Blondynki Hitchcocka to bohaterki pełne sprzeczności. Z jednej strony twórcy zarzuca się nadmierne skupienie na brutalności wobec kobiet (prywatnie wykraczającej poza plany filmowe z powodu obsesyjnych praktyk reżysera), a z drugiej - jego heroiny potrafią przełamywać patriarchalne ramy, wyręczają partnerów i sprzeciwiają się systemowi. Tym, co konstytuowało hitchcockowską blondynkę, nie były wyłącznie jasne włosy. Królowe lodu, czyli "chłodne" aktorki Hitchcocka hipnotyzowały eteryczną urodą, ale pod maską niedostępności skrywały pasję, cięty humor, inteligencję, odwagę i fascynującą osobowość. Ich figura w dziełach mistrza suspensu pozostaje niejednoznaczna, a niektórych teoretyków filmu prowadzi do analiz na gruncie feminizmu. Mizoginista czy piewca kinowego feminizmu? Prawdą jest, że bohaterki Hitchcocka zwykle pozostają w centrum przemocy . Mierzą się z napaścią seksualną ("Szantaż") czy makabrycznymi zbrodniami (zaszty...